لماذا يشتهر جاكسون بولوك؟
2021
اشتهر الرسام الأمريكي جاكسون بولوك على نطاق واسع بعد سنوات من وفاته. لكن ما الذي جعل عمله آسرًا جدًا؟
اشتهر جاكسون بولوك “بتقنية التنقيط” أو أسلوب “الرسم بالحركة” ، حيث يسكب الفنان الرسم على القماش ، ويخلق فنًا تجريديًا من الحركات الإيمائية. جعله هذا شخصية في الحركة التعبيرية التجريدية ، التي تركز على مشاهدة الفن من خلال العملية التي تحملها لإنشائه بدلاً من المنتج النهائي.
اكتشف المزيد أدناه حول نهج بولوك الطليعي للفن.
محتويات
تقنية التنقيط
شاع بولوك اللوحة بالتنقيط في فن تجريدي، وهو عندما يقطر الفنان / يرش على قماشه ليعكس مشاعره.
إنه أسلوب لوحة العمل، حيث يستخدم الفنان وزنه لتقطير ورذاذ وتلطيخ الطلاء بشكل عشوائي على القماش.
الغرض من هذه التقنية هو عرض العملية الإبداعية للفنان أثناء صنع اللوحة بدلاً من التقنيات المرئية للعمل الفني نفسه.
وبسبب هذا ، تم تصنيف بولوك على أنه تعبيري رسام ، حيث يركز عمله على التعبير عن مشاعره على القماش.
شاع بولوك تقنية التنقيط خلال مسيرته الفنية. ابتكر أعمالاً فنية من عام 1936 إلى 1954 ، وأصبح معروفًا في السنوات الأخيرة من حياته المهنية.
تأثر بفنانين مثل توماس هارت بينتونألبرت رايدر بابلو بيكاسو و سريالية نمط.
أعمال بولوك الفنية الشهيرة
بحلول عام 1947أصبحت تقنية التنقيط هي النهج المفضل لدى بولوك ، بعد أن استخدمها لأكثر من 10 سنوات.
بولوك يفضل ألا يشرح عمله ، لأنه كان يعتقد أن هذا من شأنه أن يفسد جمالهم. كان يحب أن يترك فنه حسب تفسير المشاهد.
انثى الذئب كانت أول لوحة لبولوك تعرض في متحف. تم إنشاء هذا قبل عدة سنوات من ظهور تقنية التنقيط الخاصة به ، لكن الطبيعة المجردة للقطعة تنذر بعمله المستقبلي.
من اللوحة ، هو قال في عام 1944 ، “أي محاولة من جانبي لأقول شيئًا عنها ، لمحاولة تفسير ما لا يمكن تفسيره ، يمكن أن تدمره فقط.”
رقم 1 (لافندر ميست) كانت واحدة من أولى قطع بولوك التي دمج فيها تقنية التنقيط بالكامل.
في هذه اللوحة ، يسجل مشاعره باستخدام حركات اليد النشطة ، ويرمي الطلاء حول القماش في طبقات من القطرات العشوائية.
على مدونة المئات، تم وصف اللوحة بأنها تجسيد “التجريد الإيمائي ، حيث تم صب الطلاء أو تطبيقه بقوة جسدية شديدة ليعكس عقل الفنان الداخلي.”
قطعة مشهورة أخرى له التقارب، وهو تمثيل للفترة المضطربة خلال الحرب الباردة.
استخدم بولوك الطلاء الزيتي كوسيط ، وخلق خطوطًا وأشكالًا غير منسقة ، جنبًا إلى جنب مع لوحة ألوان داكنة ودافئة.
تهدف الطبيعة الطليعية للرسم إلى تضخيم حرية الكلام والتعبير خلال فترة كئيبة في التاريخ الأمريكي.
تأثير بولوك
كان بولوك نقلت قوله، “أريد التعبير عن مشاعري بدلاً من توضيحها.”
أصبح عمله الفني سيئ السمعة بين العديد من النقاد وقد أسيء فهمه على نطاق واسع بسبب طبيعته المجردة.
وصف النقاد لوحاته بأنها “فوضوية” و “لا معنى لها” ، ولم تعجبه مقاربته الطليعية.
ومع ذلك ، فإن المعجبين به أحبوا لوحاته ، ورأوا أنها أصلية ورائعة.
العديد من الفنانين المعاصرين تأثر من خلال عمليته الإبداعية ونهجه الإيمائي في الرسم.
لوحته واحد: رقم 31 ، 1950، كان في المرتبة الثامنة الأكثر تأثيراً في الفن الحديث في عام 2004.
فن بولوك أيضا عدة قطع مستوحاة من أعمال فنية الغلاف للموسيقيين. كان للفنان أفلام عن سيرته الذاتية ، مثل الفيلم بولوك في 2000.
بيعت أعماله بملايين الدولارات ، بعضها يزيد عن 495 مليون دولار. عند عمله الأقطاب الزرقاء / رقم 11 ، 1952 تم شراؤه ، وكان أعلى سعر تم دفعه للفن الحديث في ذلك الوقت (1.3 مليون دولار).
كونه مبتكرًا رئيسيًا في التعبيرية التجريدية ، أصبح بولوك يمثل “الفردانية الأمريكية” ، كونه أحد أكثر الرسامين تأثيرًا حتى الآن.
متابعة كل أخبار المشاهير, و سيرة ذاتية للمشاهير.
! لا تنسى ايضا ان تشارك هذا المقال مع اصدقائك اذا اعجبك ❤️